《红河谷》——素描的魅力

                                                                              ——刘传铭

素描——按照一般美术学科的理解大概有两项功能：一是训练技法和造型能力；二是为油画（中国画通常称之为黑白稿）勾勒基础，为进一步完成作品作准备。素描的独立审美价值往往为人们忽视。然而，优秀的素描作品同样魅力无限！画家敬庭尧创作的巨幅素描《红河谷》可以说就是一曲感人至深的未完成的交响乐。

《红河谷》的艺术特色也正是画家创作时所面临的难题，其一是如何解决此画中的空间感、雕塑感和中国画的笔墨趣味的融合与统一。应该承认，迄今为止这也是中国画创作一个大的难题，尤其是人物题材的历史画，除徐悲鸿的《愚公移山》和蒋兆和的《流民图》外，鲜有传世佳作。仅就技法而言，西画中的肌理效果、背景渲染与中国画的“计白守黑”，“无中生有”便是完全风马牛不相及的两个理论体系和实践体系，是一组不可调和的矛盾关系。画家以线造型为主，刻画抗英藏民的英雄形象同时又用明暗法和富有雕塑感的组合处理，来解决这一组矛盾，应该说是一种有益的尝试。画面的整体感和磅礴气势均得到了很好的体现。这幅作品的第二个难题便是如何真实地表现历史和如何摆脱叙述性、情节性，而是用形象的绘画语言来典型地诠释一场悲壮的正义之战。画家敬庭尧在对《红河谷》血战历史认真研究之后，最终截取了民团战士战斗向潦中凝聚远视的场面来表现。画家一方面用盾牌、短剑、土炮、梭镖、破碎的旌旗和血染的战袍来渲染战争的惨烈，另一方面又着意刻画了战士们视死如归的英雄气概，从精神层面上讲，这中间既有西画英雄主义的人文气质，更有中国画中“成教化、助人伦”的传统理念。

应该承认《红河谷》虽然具有一定探索性、实验性，此类方法也绝非是敬庭尧首创，但凭如此尺寸规模的素描作品和具有如此巨大感染力、表现力的作品。确实是难得一见，《红河谷》在当代中国画坛自有其沉甸甸的份量。

（刘传铭—著名艺术史论家、美术评论家）